高校摄影教学改革探究 
罗惠婷
（华南师范大学增城学院，广东 广州511363） 
　　摘　要：随着读图时代的到来，引发了社会对摄影人才的呼唤和渴求，为培养适应能力 强的多元化摄影人才和部分从事摄影艺术研究及创作的高素质人才，高校必须在原有传统摄 影教学的基础上，改革摄影教学观念、教学内容和教学方法。
　　关键词：高校； 摄影； 教学； 方法  
　　中图分类号：G642　文献标识码：A　文章编号：1008-7508（ 2009）03-0102-03
　　近年来，很多高校为满足社会对摄影人才的需求，纷纷开设了摄影专业教育。摄影教 育“ 多”是好事, 对改变我国摄影教育薄弱的现状有一定的促进作用,然而传统的教学观念 、思路以及教学过程中的内容和方法已经落后于时代的新需求，不适应新的生存空间和发展 方式。如何改革落后的摄影教学是各高校目前需要通过实践解决的问题，所以，各高校必须 根据各自的实际情况在原有基础上大胆地创新改革和积极探索。

　　一、改革教学观念

　　1、高校摄影教学不应该被简单地认为是摄影技艺的传输。摄影是一门技术，它同时也 是一门艺术。如果高校只是单纯的把摄影当成一门技术传输给学生，那么教出来的学生可能 只知道怎么使用相机，而拍不出有内容、有意义的真正的摄影艺术作品。摄影和其他艺术形 式一样, 同样表达着艺术观念, 用它独特的视觉语言表达着对自然和人文的关注, 向欣赏者 暗示特定的审美趣味, 就像诗人用诗歌来表达自己的情绪, 画家用画笔描绘心中所想一样。 一幅没有内容的作品，就像没有灵魂的肉体一样。所以高校教育要引导学生思考技术之外的 广泛问题, 深入学习有关的自然和社会人文学科, 利用摄影表达思想观念。高校摄影教学要 加强艺术理论的学习, 如艺术史、摄影史、电影史、文学史等尤其是当代艺术史的学习, 知 道人类艺术从以描摹自然为最终目的向表现自我的创作个性和艺术见解发展的趋势, 了解世 纪末、世纪初出现的众多艺术思潮和艺术样式对当今的深远影响, 获取当今最前卫的艺术风 格和潮流的信息动态, 加以思考消化并在自己的作品中得到充分的体现。
　　2、摄影教学要跟随科技的发展而发展。学习摄影，首先是要学好技术，这样才能使摄 影语言运用自如, 让创意自由翱翔。技术是摄影学习中的重要组成部分，一些高校摄影教学 把过多的时间放在相机的作用、镜头的运用和暗室操作上，这些基础技能的学习固然重要， 但单纯地学习这些内容已跟不上科技的发展，脱离了市场的实际操作。近年来，数码科技的 迅猛发展对摄影产生了强大的影响，数码摄影已成为摄影的主流。所以在摄影教学中加入最 新数码技术的内容是十分必要的。另外，要得到高素质的数码相片，后期的处理和输出是少 不了的，这就需要用到计算机、图片处理软件和输出设备，因此，高校根据实际情况适当引 入先进设备配合摄影教学是必要的，可以使学生掌握新的科学技术，从而紧跟时代发展需求 , 运用最先进和恰当的方法进行创作，让作品体现出最优良的表现质素。
　　3、培养高素质的市场应用型人才。由于我国的高校摄影教育起步较晚,一直以来在商业 操作方面落后于发达国家甚至本国市场。高校里的很多教师缺乏商业摄影方面的实际经验， 所以在这方面的知识比较薄弱,这就使高校摄影教学与市场实际操作存在差距, 对摄影教 育的社会应用缺乏必要的物质和精神准备, 培养的摄影人才一进人市场经常无所适从。因此 ， 高校应该建立创造能力与应用能力、艺术摄影与商业摄影相结合的立体式培养模式, 给 予学生更宽广的发展空间。比如，我们在上广告摄影这门课程时，可以和校外的广告公司合 作，让学生到广告公司参观、实习，了解市场需求，业界新动态，学习广告公司的商业运作 模式，并把一些项目接回来让学生进行商业实践，使学校教学内容学以致用。让学生获得成 就感的同时，又能把理论知识跟现实的社会工作接轨，增强了学生的社会实践能力，让学生 的各种能力都得到提高。另外，应鼓励教师学生走出校园，在课外投人摄影应用领域, 接受 市场检验，加强学校与社会各界的交流,经常举行学术交流和市场前沿动态分析活动, 了解 摄影界的发展动向, 防止闭门造车。

　　二、改革教学内容

　　摄影技术的不断发展，传统摄影技能部分的内容将随着照相器材自动化、数字化狂潮的 冲击, 正在逐渐过时, 教学内容及课时分配上的及时调整是顺应当代教育的发展现实的。应 该调整、缩减传统摄影技术教学内容，增加数码摄影技术方面的内容;加强摄影艺术知识的 教学力度,并补充相关艺术专业知识的教学内容，加强摄影理论及交叉学科的教学内容。
　　1、调整、缩减传统摄影技术教学内容，增加数码摄影技术教学内容。缩减传统摄影技 术教学中暗房制作教学内容。随着数码摄影的出现,传统暗房制作在实际应用中越来越少,有 许多学校已经取消了传统暗房这一部分的教学实验内容,先后建起了数字暗房——明室。 由于现在的很多摄影作品中融入了数字效果,因此对于艺术专业摄影教学来说,数码图像处理 技术方面的教学应该相应增加，而传统暗房方面的内容可以缩减或舍弃。缩减传统相机的基 本构造原理、感光材料的工作原理等教学内容,加强数码摄影基础知识、数码图像后期处理 、图像设计等方面的教学力度。在数码相机高度普及的今天,高校艺术专业摄影教学时间再 过多地耗在感光材料等这些基础教学上,已经不适应摄影专业的发展，跟不上时代的步伐。 因此,在缩减传统的摄影基础知识教学内容的同时,把重点移到数码摄影知识的学习和图像后 期处理技术的研究上。新增与数码摄影技术有关的内容。如,图片处理技术与各种处理软件 的使用、获得高素质数码图片的途径、色彩管理系统的建立等。数码图片后期处理得好不好 ，直接影响到数码照片的最终效果。如处理RAW文件的软件：佳能相机用Digital Photo Pro fessional,尼康相机用Capture NX 2等，这些都是获得高素质图像所需要掌握的软件。Adob e Photoshop 等数码软件也不断的更新发展,除了掌握现有的处理图片软件外,发现新的处理 图片软件也将是我们数码摄影技术教学内容之一。
　　2、加强摄影艺术知识的教学力度,并补充相关艺术专业知识的教学内容。随着电子技术 的日益发达，电子程序逐渐代替了繁复的手工操作，照相机自动化程度的不断提高,掌握摄 影技术也变得非常简单。过去传统摄影教学一直强调学生对于摄影基本理论知识与器材使用 的掌握，在学生形式感的培养上关注较少。常存在学生掌握了摄影技术但却拍不出好照片的 情况。这种传统的教学方式在现在这个信息技术发达和数码摄影蓬勃发展的时期，已经跟不 上时代的发展，时代需要富有想法与创意的摄影作品。这就需要在摄影教学中加强摄影艺术 知识的内容，注重培养学生的创作思维，提高学生欣赏、驾驭与评判摄影作品的能力, 使学生多侧面立体地了解及运用艺术摄影独特的视觉语言,并将摄影理论与摄影实践相结合, 创作出富有个性的摄影作品。比如增加平面构成、色彩构成、立体构成、创意设计等课程， 将有利于培养学生的构图感、色彩感、形式感,开拓学生的创作思维。另外，单纯学习摄影 艺术知识已显得过于单调,它更需要其他艺术知识的充实。摄影艺术可以从众多的现代艺术 中吸取丰富的养分,拓展摄影的表现空间。作为摄影专业将其他艺术尤其是相关的艺术门类 列入教学计划,借鉴它们的艺术特点,将有利于培养学生的艺术创作观念,拓展艺术摄影表现 手法。

　　三、改革教学方法

　　1、运用多媒体技术手段教学。多媒体摄影教学自身的图文声像并茂、友好的交互环境 、丰富的信息资源及多种学习途径等特点,使摄影教学彻底改变了传统的“一支粉笔、一块 黑板、一架相机”的单一教学模式。多媒体摄影教学组合了文本、图形、动画、声音、视频 等多种媒体信息,利用视觉、听觉等多种感官的综合刺激,激发学生的摄影学习兴趣和积极性 。比如,在介绍照相机成像的原理时,可以利用多媒体软件制作一些动画,用动画把传统相机 和数码相机成像整个过程演示出来;在介绍传统的照片冲洗过程时，也可以播放相关的教学 录像来加深学生的印象;在讲解数码后期处理软件时，可以直接在电脑上操作和讲解，并利 用多媒体设备播放出来给学生看。多媒体摄影教学可以在有限的课时内传授更多的知识和信 息,从而扩大学生的摄影知识面。它的交互性与智能化,拉近了师生之间、学生之间的距离, 提高了学生的主动参与性,从而为摄影教学中的因材施教、个别教学、讨论教学提供了条件 。在摄影作品赏析课中,教师除了指导学生欣赏摄影大师们的作品外,还可以将自己的作品让 学生们“评头论足”,也可以将个别学生的作品调出来让全班学生赏析。同时,可以让学生交 流各自的摄影经验,让优秀学生讲述自己的创作过程等等，让整个学习过程充满轻松和愉快 的氛围。
　　2、 工作组论证法教学。教师可以改变以往的作业和评价方法，在上摄影实验课的时候 ，可以将学生分成小组，每组4个人左右，自由组合。第一步，在实验课之前叫学生定好拍 摄 主题和设计好拍摄方案，主题由小组进行讨论确定，而详细的方案可以在讨论后分工制定。 方案要详细，主题、时间、地点、人员组成、拍摄道具、选择的表现手法等。第二步，各小 组进行拍摄，每个小组的学生分工合作，各个成员都有自己的工作，各成员互相协作完成拍 摄任务。第三步，对照片进行评价。学生拍摄完照片后必须经过加工和处理，评价前先由小 组代表通过电脑和多媒体设备放映照片，以演讲的形式，讲述拍摄照片使用的技术手段、照 片表达的主题含义、拍摄的经历。教师和其他同学可以自由发表看法，对摄影技术语言、摄 影表现手段等提出自己的见解。学生从中可以了解更多的摄影艺术表现手法,在这种自由的 教学环境中,学生的想象力与创造力得以发挥。第四步,各小组吸取各方意见后对作品进行修 改，从而完成最终成品。最后，各小组把修改好的作品讲述并放映给教师和其他小组看，再 交给老师作成绩评定。在这种自由轻松的教学环境下,学生可以自由讨论,发表自己的看法, 学生在潜移默化中提高了摄影创作水平,通过小组创作方式又培养了协作互助的能力。通过 这种团体作业的形式不但可以培养学生的团队合作意识，交流使得作业的表现形式得到丰富 。在作业的评价上通过演讲式的作业方案介绍既培养了学生作为设计师所必需的语言表达能 力，也加强了教学的互动性，为教师按原定的教学方针思路正确引导学生提供了便利。
　　综上所述，时代在进步, 科技在发展, 作为摄影师培养和诞生的摇篮的高校, 应该思考 和策划如何进行各方面的调整和营建, 以跟上经济社会和艺术生活飞速前进的历史潮流，让 我们的摄影教育事业蓬勃地发展。

参考文献:
［1］徐忠民主编.大学摄影［M］. 高等教育出版社, 2005.
［2］复旦大学新闻系新闻摄影教研组. 摄影基础教程［M］ . 上海:复旦大学出版社,1999. 
［3］全国高校摄影教育论文集［C］ . 南京师范大学出版社,2007.
［4］中国高校摄影教育理论研究［M］ . 电子科技大学出版社,2007.

收稿日期：2009-03-28
作者简介：罗惠婷（1979—），女，广东汕尾人，华南师范大学增城学院教育信息技术部助 理实验师。研究方向：摄影教育、新媒体。