钢琴在人类艺术史，尤其是音乐史上占据着很大的比重，人类在历史上创造出了很多脍炙人口的钢琴曲，钢琴作为一种比较优美的乐器一直以来被人们所追捧。而要想在舞台上完美的演出，除了演奏者本身对乐曲的理解程度、演奏技巧、生活、艺术修养，最为重要的演奏者要拥有良好的心理素质。

 钢琴演奏者的心理因素与心理调控
冯娜娜

    一、演奏过程中分析心理因素对其的影响
一般来说，钢琴的学习主要包括自身学习阶段的知识储备和最后舞台演奏过程的发挥。钢琴学习中所遇到的问题及矛盾大多都处于这两个时期，包括自身演奏技巧的不成熟和心理问题的出现。然而，有时某些心理问题的出现并不是自身所带来的，外界环境因素的影响尤其是钢琴本身技术问题带来的心理问题是比较多的。人类在社会活动中或多或少都会出现心理暗示的情况，钢琴演奏者在演奏进行的时候也会出现类似的心理活动，进而影响着演奏者水平的发挥情况。所以演奏者心理因素对于演奏效果有着很大的影响力。
     必须具有优秀的心理素质才能获得成功发挥水平。钢琴表演艺术是一种涉及人类多种感知活动的复合系统，它与人类的心理活动有着密切的联系。钢琴演奏包括视觉、听觉、触觉和运动觉四种感知觉的内容，是一个复杂的心理活动。因此，演奏者在演奏曲目的过程中，尽量要做到自己身体部位的统一性，这样演奏才能将曲目做到每一个音符都能完整的、准确的进行自我弹奏。要想做到上述情况，钢琴演奏者本身的身体协调度和灵活程度都要有不错的发挥，而且还要将每一个演奏动作都要做的恰到好处，要具备比较不错的声音的分辨能力，最重要的是要拥有一个强大的心理能力。钢琴弹奏者在演奏曲目时，只有将自己的真实感情融入到了演奏环境中去，才能将观众的心带入，才能营造出感动观众的氛围。才能成功的进行演奏。因此，必须具有优秀的心理素质自己才能成功的发挥自己的水平。
     具有优秀的心理素质可以极大地刺激自身的创作能力。钢琴演奏者最初演奏一些众所周知的曲目确实很容易就能实现自身的成功，而且还能取得不错的演奏效果。但是当本身已经取得了一些成功，而且别人已知的曲目是已经固定好的效果，长此以往下去自身很难取得改变，自身的水平自然而然的就很难取得突破性的进展。因此，钢琴演奏者最需要重视的就是自身的创作能力问题，具有强大的创作能力才是本身能一直进步、一直突破下去的源泉。自己创作出来的作品，才是真正的体现出自身音乐生活、情感的结晶，才能真正的做到让观众铭记住自己。而演奏者在创作出自己的原创曲目以后，更需要保有一颗始终学习始终谦虚的心理去客观的评价自己的作品。才能发现自己的作品中的不足，加以修正，不断进行创新。所以，拥有一个良好的心理素质才能正确的认识自己，正确的评价自己。
     具有优秀的心理素质可以帮助演奏者准确的把握关键技巧。钢琴演奏者希望每一次表演都能成功的将自己的水平完美的发挥出来，但是由于各种各样的因素造成了这种情况并不能每次都会实现，或多或少的会出现一点瑕疵，小提琴大师耶胡迪.梅纽因曾说过：“许多练琴者都像奴役般挣扎，忍受不断的失败，各种身心的疼痛乃至心理的抑郁。”而自身的演奏技巧比不是说随时都能百分百的呈现在观众的面前，这时就需要拥有优秀的心理素质来作为支撑，将自身的身体条件调节到最佳状态以便于技巧的演奏，如果自身在演奏过程中的心态都不平稳，总是浮躁与表面，不能以一个相对平静的心态去演奏曲目时，自己本身的所有演奏技巧是不能够呈现在观众的面前，完美发挥也就成了镜花水月，效果肯定不能让人满意。

    二、演奏者心理活动出现变化因素的分析
心理学的研究指出某些观点，人类的任何社会活动以及动作都会受到本身心理的影响和作用。其实在钢琴演奏中来说，这种心理暗示能力是更加能体现出来，本身作为一种肢体动作活动需求量就比较大，心理素质的强弱直接就能导致成功与否。通过对钢琴演奏者演奏时的现状以及效果来进行研究，指出了一切可以影响演奏者内心情绪变化比较大的原因。
    自身心理素质的强弱。由于演奏者心理素质的区别，所以在演奏时所呈现出来的心理调节能力也不大相同。因此，纵然是弹奏同一首曲目的不同演奏者，在演奏时所呈现出来的效果也有着很大的区别。一些演奏者自身心理素质较弱，在演奏前及演奏过程中表现的紧张和焦虑，出现僵硬、颤抖等生理反常现象，这些都是受演奏者内心情绪变化的影响所致。轻者演奏不出曲目本身所有的意境，重者则会出现较为重大的舞台失误。而一些演奏者比较自信，拥有较强的心理素质，在舞台上的氛围的渲染下，可能由于自身心境的变化进而做到超水平发挥。若是一个将曲目反复练习的很熟练的演奏者在演奏时表现的不尽如人意的话，极大的可能性是由于自身心理素质影响所致。可见，心理素质的强弱能直接影响演奏者演奏的效果。
     演奏技巧的高低。在进行钢琴弹奏时，肯定会有诸多钢琴弹奏技巧的应用，如手指的快速准确能力，动作协调性、琶音练习、八度练习等，只有具备了高超的弹奏技巧，演奏者才能游刃有余的对一首曲目进行完整的掌握以及弹奏，演奏者若是没能掌握住弹奏技巧的话，那么在舞台上自然而然就会感觉到有莫大的压力，因为演奏技巧的不达标，自身肯定弹奏起来会吃力，自然会感觉紧张。所以，演奏者必须先要掌握很强的技巧能力，将自己的技术锻炼的炉火纯青，才能做到平常心态去演奏，这样才能较少的出现失误。在前期的训练当中，钢琴演奏者要对每一个音色，每一组动作以及每一个技能都勤加练习，做到烂熟于心，对于练习中出现的演奏错误也要反复练习，直到所有的节奏都能够准确无误的弹奏出来为止。这就说明练习方法是多么的重要，保持高度的灵活心理战术是强化记忆的有效措施。只有基础的工作进行了充分的准备，演奏者才可能做到胸有成竹，成功在握。
临场发挥的能力。演奏者在演奏时，由于外界环境的不确定性导致了在演奏过程中可能会出现各种各样的客观因素干扰，此时，钢琴演奏者除了要克服自身心理紧张的因素，还需要有较强的现场自我发挥能力和处理突发事件的能力。演奏者每一次进行完一次演奏的同时也是丰富了自己的演奏生涯，积累了很多宝贵的经验体会，进行的越多，自身克服心理因素造成的影响也会越来越熟练，才能在现场出现任何情况时有自己的想法，不会感到惊慌失措，让外界的事物不会影响到自己的本心。

    三、培养正确的心理调控能力
     努力克服自身心理问题。演奏者在进行演奏时，或多或少都会有点紧张心理。这是一种正常现象，我们要尽量克服这种紧张，就应该在演奏时要学会转移注意力，将自己的注意力由在意观众的感受当中转移到乐曲的弹奏中去。更多的是想到时如何演奏好每一个曲调，而不是时刻想着自己会不会出错，这样才可以保证动作的连续性和准确性，全身心的投入到演奏当中。
     提高演奏技巧的学习。对于一首乐曲时，不仅需要从表面去感受乐曲的意境，还需要从这首乐曲的创作背景，创作者所处的时代去统一的进行分析和感受，这时感受出来的意境就比较接近创作者所要表达出来的意思。然而，演奏者要想将感受出来的意境较为完美的为观众还原时，就需要更多地演奏技巧的支持。只有掌握了更多地演奏技巧，才能在演奏中发挥的游刃有余，才能将一首作品较为完整的呈现出来。由于自身熟练度的提高，自然而然就会变得很轻松，就不会太有紧张的感觉。
     丰富演出经验。演奏者在演奏过程中，可能会因为演奏环境的变化或现场的突发情况，造成了演奏者心理的压力。其实每一次演出都是一次难得的机会，每次演出都会收获不同的演出经验和演出心得，这样就可以逐渐的提升自己的应变能力。从而用平常心去对待演出，做到收放自如。消除演出中的紧张和焦虑。演奏者在平时练习时也要加强心理素质的训练，即使在演出过程中发生意外情况也可以从容的去应对，使得不被外界的因素去打扰到自己。
     培养树立自信心。充足的自信心在钢琴演奏中至关重要。要想建立充足的自信心演奏者就必须把功夫放在平时的练习上，除了加强练习外，还要不断的鼓励自己，坚信自己一定能行。而演奏者自信心的主要来源是精湛的技术，这就要求演奏者在练习时对自己要求严格，不能存在侥幸的心理。逐渐加强对各项技能的练习，改进自己技能的不足。不断的通过学习和技能上的积累使自己的自信心逐步加强。
钢琴演奏是一项需要精良的表演技巧及良好的音乐表演心理相结合的具有创造性的音乐活动。演奏者只有在不断提升自身演奏技巧、不断积累演奏经验，同时以良好的心理素质作支撑，才能为观众带来无与伦比的音乐体验，才能为钢琴演奏的艺术性更好的升华做出自身的贡献。

基金项目：本论文为宝鸡文理学院校级科研一般项目“钢琴演奏者心理素质培养研究”成果。项目号为：YK2017010
（作者单位：宝鸡文理学院音乐学院）