日本动漫一直是日本经济中极为重要的组成部分，而日本动漫在全世界都有极大的影响力。由于日本动漫的内容十分广泛，不仅适合孩子，也适合成年人观看，所以日本动漫在日本本土有巨大的市场。在二战之后，动画开始成为日本人的主要娱乐方式之一。在经过几十年的发展之后，现在日本拥有十分成熟的动漫产业链和全球顶尖的制作团队。尽管日本的动漫产业有诸多问题，但一直处于十分繁盛的状态。与此同时，中国的动漫产业开始出现发展的迹象。由于日本动漫在中国有相当大的市场，许多中国的公司开始于日本的制作公司合作，提供投资，又或者对日本的新番动画购买版权。本文将分析在中国资本的介入之下，对于日本动漫的产业会有怎样的影响。

中国资本的介入对于日本动漫产业的影响

苗哲源

日本的动漫一直在全球具有相当大的影响力。在1933年，日本就出现了第一部有声动画作品。而在二战之后，动画就成为了日本人主要的一种娱乐方式。在上世纪七十年代，日本的动画开始趋向于成熟。在鲁邦三世这部作品中，日本更是实现了动画和漫画的结合。并开始形成动漫市场的雏形。日本动画的制作素材多样，种类丰富，制作的水平也不断提高。除了动画外，还衍生出了漫画、音像制品、周边产品、报刊等一系列产业，并形成了庞大的动漫产业链。现在日本的动漫产业作为文化产业的一种，已经成为了日本的第二大支柱产业，并且在本国有着巨大的市场。而中国动画也拥有较长的历史。在1957年上海美术电影制片厂就制作了神笔马良等制作精良的动画。但是中国政府对于动画片没有给予足够的重视，在题材上也一直没有摆脱少儿向和低龄化的标签，整个产业也仅仅停留在动画上，导致现在中国动画从制作、题材和商业化方面完全落后于日本。

中国有着相当数量的动漫爱好者，可中国动画明显无法满足市场的需求，这就导致了日本动漫在中国的巨大影响力。中国庞大的市场可以同时为中国的公司和日本的制作公司带来利益，所以中日之间开始出现合作和商业往来，中国的资本也开始介入日本的动漫产业

（图1）

上图1是日本动漫产业从2002年到2015年的产值报告。动漫市场的总产值从2002年的一兆948亿日元到2015年的一兆8255亿日元呈现一种稳步上升的趋势。而日本海外市场2015年的产值相比2014年增加了百分之78.7。这种比例增加的原因一是有北美的公司，如Netflix等运营商开始对于日本的动漫版权进行收购，而更重要的原因就是因为中国资本的介入。

从图中可以看出，日本从2002年到2008年的海外市场都有相当大的产值，但是到了2009年之后出现了滑铁卢式的下跌。到了2014年有出现了飞跃式的上升。由于中国国内动漫市场发展的需求，许多中国的配信公司和制作公司都开始了对于日本制作公司的投资。配信公司，如腾讯、哔哩哔哩等视频播放软件和网站都开始了对于日本新番版权的收购。在十几年前，中国的电视台购买了名侦探柯南、灌篮高手和龙珠等经典长期连载的日本动画版权。但是在2010年之后，在中国的电视台上已经基本找不出日本动画了。在这个时候，中国的动漫市场形成了一种畸形的供给关系。

（图2）

原本的供给关系应该如上图所示。国内对于日本动漫有着一定量的需求，虽然可能现在接触动漫的比例不高，但是中国庞大的人口基数让中国的市场需求超出了中国本身所供应的能力。而日本每年都有大量的新番作为供应，高质量的音乐、声优和制作团队也让日本动漫在中国享有极大的市场。但是在国内电视台不购买版权的情况下，原本的需求没有改变，但是供给的一方数量却大大减少。假如需求的数量是Q2，供给的数量是Q1，那么国内的动漫市场就存在Q2-Q1的短缺。而为了弥补这种的短缺，没有版权的盗版动漫和各种各样的民间字幕组和压制组就出现了。少量的字幕组和压制组会在日本国内购买正版的DVD和蓝光光碟，然后加上字幕，以无偿的形式传到国内的互联网上。原本的短缺被弥补，但是对于日本的供应方来说却有极大的损失。字幕组和压制组零星正版光碟的购买对于一些销量较好的番剧来说几乎忽略不计。而在国内市场，原本在巨大的需求下，动漫公司的产值应该在Q2×P1. 但是在字幕组压制组的影响下就只剩下了Q1×P1的产值。这也是为什么日本动漫公司在海外的产值受到了极大的下滑。而在中国的配信公司和动漫的播放平台开始购买版权之间，仅仅从日本制造公司和中国买方的关系来看，原本正常的供给关系又开始恢复。虽然盗版的字幕组和压制组依旧存在，但是日本已经开始通过版权的费用获得了极大的产值。在2017年，爱奇艺、哔哩哔哩、腾讯等公司所收购版权的动画大约在新番总数的百分之八十左右。以在2017年播放的新番《路人女主的养成方法》第二季为例，有网友称在访问制作公司A1-Picture时了解到爱奇艺购买的版权费就已经和全部的制作费用相当了。 

但是这种供给关系的维持事实上是很困难的。第一，中国公司往往以极高的价格购买动漫的版权。这种主要得益于国内公司的竞争关系。腾讯、爱奇艺、哔哩哔哩，这些公司都有着独占国内动漫市场的想法，所以以高价购买他们认为可以大热的番剧的独播权，以此在吸引顾客。一个季度的几十部新番当中，有人气的数量不会太多。而且一般有经验的观众就可以通过IP、实现放出的监督、制作人员公司、以及非原创动漫所改编的漫画和轻小说来判断将来番剧的人气。就是对于这类番剧独播权的追求，才导致日本动漫的版权费达到了天价。第二，就是中国的政治因素。中国对于电视剧、电影和动画的审查一直及其严格。在2015年，广电总局就以暴力、色情等理由禁止了近200部动画在大陆地区的播放。在2016年，爱奇艺购买的《甲铁城的卡巴内利》就被广电总局数次禁播。这也说明，中国的公司尽管花费极大成本购买版权，但是有着无法配信导致无法收回成本的风险。可能在一段时间后，一些国内的播放平台会被淘汰，原本激烈的竞争关系有所缓解，而加上对于中国政府态度的顾虑，对于以后新番购买的数量和价格很有可能会下降。而形成供应多余需求的生产过剩。

除了版权的购买，第二种中国资本的介入就是中国公司对于日本的制作公司的投资。而这种投资的作用很有可能在将来并不明显。中国资本的投资并不意味着日本制作公司制作成本和质量的提高。假如日本的公司打算用1亿日元为成本制作一季新番，那么中国资本的投资并不意味着制作的成本就是原本的一亿日元加上中国的投资。而很有可能中国的投资仅有小部分分摊到了一部番剧中，其余的投资将被用来投资未来所制作的番剧。日本的动漫市场和一般地市场是有本质区别的。与制作方和动漫配信公司不同，制作方和一般的观众的关系则是完全不同的。一般动漫的制作公司是通过向日本的电视台售卖版权和对于蓝光影碟的发售来盈利。而是否动漫制作公司可以盈利，则完全取决于消费者，作为供给方的制作公司对于市场是完全没有操控能力。所以对于制作公司来说，成本投入得越高，公司所面临的风险也越大。中国的资本投入也并不算是无偿的。一般动画的制作会有制作公司、音乐公司、周边的玩具发售时、非原创做动画轻小说或漫画的作者、再加上投资方的制作委员会组成。而收入则一般是通过投资的数目来分配。如果在一部番剧中中国公司的资本投入过大，那么包括制作公司在内的其他成员就会完全没有话语权，导致在制作方面遇到其它阻碍。所以将投资分开一是确保自己的话语权、二是减少蓝光销量过少的风险。

总体来说，中国资本现在的投入确实让日本近些年的动漫产值有提高。但是这种提高可能不会太久。因为中国公司的投入并没有给日本动漫的质量和动漫制作公司的收益带来最本质性的变化，而对于版权购买的数量和价格可能在未来会逐步下降。虽然中国有着庞大的市场，但是这个市场由于盗版、政府的因素，并没有日本本土的市场那么成熟，而在这个市场找到一种长期获利的方式现在可能也是不存在的。

（作者单位：上海世界外国语中学国际部）