黄顺达：打造“黄版”经典壶
 
　　
　　文 本刊记者  胡剑楠

　　法国艺术家罗丹说，所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。黄顺达就是这样的人。

　　每每看到黄顺达的作品，总有眼睛一亮的感觉。传统的器型和流畅的线条，足以窥见他对传统艺术风格的把控，这绝非几年甚至十几年的功力能做得到。

　　近年来，宜兴紫砂在艺术上有了很大的突破，往往强调创意、个性化，甚至跨界。作为紫砂传统工艺的继承者，黄顺达讲究与时俱进，在传统技艺的基础上赋予形式上的新元素。

　　其中，他所创作的石瓢壶便是其中最好的例证。

　　石瓢壶是经典的老壶型，过去不少紫砂大师因其赢得了业界美誉。如何把老壶型做到风格迥异，打造出“黄版”石瓢，黄顺达为此颇下了一番功夫。

　　此壶整体透着素净的气息，素净即简洁，回归到老壶型本身的质朴，做到与茶息息相关，不事喧哗。壶的体形是以两条抛物线结合而成，一条是从口到底的转角处，一条是底中心至底的转角处。两条抛物线略有不同，但要运用得当，结合得恰到好处，感觉刚中有柔，和顺有劲。壶身有山水画和书法点缀，增添了它的文化内涵。盖虽是平盖，但实质上中高周低，盖板线厚薄正好，线要圆、润，下边要与口结合严密，上边与盖面的交接要和顺而又要突出盖板线的圆整有劲。盖顶上圈中有圈的设计，是称心如意的含义。

　　壶嘴称为直筒暗嘴。首先注意长短、粗细的比例恰当，自然，不能相差丝毫。从嘴头至壶身，逐渐加粗，就像是从壶体上生出来的感觉。嘴端看起来有些喇叭形，这是视力的错觉。嘴的角度恰到好处，面要平整，内孔要圆，嘴内径是出水口最小，越往里越大，这样出水冲力有劲，不易涎水 此“黄版”石瓢一经亮相，便得到众多喜壶者追捧。其收藏价值逐年攀升。

　　和众多享誉海外的工艺大师不约而同的是，他的创作灵感来源不是冥思苦想，而是在中国古代铜器文化和玉雕艺术中，发掘美的创作源泉，并创作出许多紫砂陶艺的经典杰作。

　　“艺术源于生活，而高于生活。”黄顺达说，做壶如做人，为人处世讲究认真，做壶不能丝毫马虎。

　　黄顺达：

　　国家级高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，紫砂行业协会会员，宜兴紫砂收藏鉴赏专委会理事，宜兴陶瓷艺术专业委员会理事，徐悲鸿紫砂艺术研究委员会理事。

　　1955年生于陶都宜兴，自幼就在宜兴紫砂陶业的氛围中耳濡目染深受其影响。在壶艺方面悟性很高，曾得到多位大师的指点，博采众长，精心钻研，对制壶品味的追求、泥料的选择，达到精益求精的地步。近年来深入研究传统紫砂艺术的技法和造型，将传统精髓与现代特征融入自己的创作中，逐渐形成了自己的艺术风格。所创制的各式作品，造型独特、优美，做工精细，线条流畅挺括。曾多次与名人合作，作品在国内省市展评中多次获奖，深受国内外鉴赏家的好评与收藏。